Модернизмът в литературата: това, което никога преди не е било

Всяка нова културна фигура иска да донесенеговата работа е нещо напълно оригинално и, разбира се, мечтае да остави незаличим знак в историята на човечеството. Но търсенето на нови художествени форми и значения, по някаква причина, неизменно довело творците до обработването на традициите. Освен това е известно, че художествената култура е продукт на човешкия интелектуален и духовен труд в условията на съвременната социална реалност. По този начин до края на 19 Чл. всеки художник и литературен човек се опита да създаде Новото, преживявайки влиянието на настоящето и миналото. По този начин, в провъзгласяването на Бъдещето, всъщност те всъщност се обърнаха към него. Модернистите решиха да сложат край на този абсурд - те напълно се отрекоха от миналото и настоящето, за да създадат това, което никога преди не е станало.

Обществото реагира на опит за унищожаване на традиционните методи на изкуството чрез агресивни атаки срещу модернисти.

В началото на ХХ век. появата в художествените салони на очевидно странни произведения предизвика реакция сред познавачите на острото възмущение. Известният испански философ Н. Ортега и Гасет обяснява това с факта, че изкуството на модернизма е непопулярно по същество. Освен това, това е антипопулярно.

Какво е модернизмът? В живописта, преследването на иновациите е довело до три области: кубизма (който се появява във Франция, но винаги е бил свързан с името на испанеца Пикасо), футуризъм (постоянно и скандално повишен в Италия) и абстрактно (като вирус, донесен от Русия до Германия, Кандински).

Показателно и агресивно отхвърляне на всякотрадиции и конвенции, провъзгласени Владимир Маяковски, наивно считат, че тяхната работа абсолютна иновация. Има ли обаче право да претендира за оригиналност? В крайна сметка, той е написал си объркан, препъвайки стихове с обикновени думи! Много по-прогресивен на фона на самозваните гении чувствах Уго Ball - основател на Dada, който четеше сцената безсмислени стихове ... звуци.

Многобройни и разнообразни модернистиТеченията са възникнали в различни години в различни страни. Те не са свързани с национални традиции и нямат международно значение. Модернизмът в литературата се е превърнал в реакция на нехуманността на нова цивилизация. Художници и писатели от съвременната ера вярват, че техните манифести, въплътени в живота, ще променят света.

Много пъстри течения (Въображение, Актеизъм, Експресионизъм, Сюреализъм, Конструктивизъм, Екзистенциализъм) бяха обединени само от един - антиреалистичен творчески метод.

Модернизмът в литературата е сложна смес от отричането на хуманистичните ценности и отразяването на формалните признаци на жизнената дейност на организмите, надарени с съзнание.

В този случай всеки от нововъдещите се смяташе за най-важен Създател на Новото. В борбата за идеалите на съвременното изкуство, културните фигури от времето честно нарушават принципите на здравия разум.

Модернизмът в литературата е Джеймс Джойс, ЮджийнЙонеску, Жан-Пол Сартр, Херман Хесе, както и много други автори, които пееха ода за абсурдността на живота, като се преструваше, че всеки живее само за да умре утре, не, не, твърде жалък дума, много по-точен звук начин: тихо умре и изгние като червей.

Достатъчно е да прочетете краткия роман "Трансформация" на Франц Кафка, за да получите ясна представа за творческия метод и идеологията на модернизма. Нека да разкажем историята накратко.

Човек се събужда в леглото си иоткрива, че е гигантска mocrica, а сега трябва да живее в семейството му, докато роднините му имат неприкрита отвращение и омраза към него, а дори и намеса в убийството. И в края на краищата той изглежда като омар точно навън - вътре удря нежно човешко сърце, душата се разкъсва от болка, мозъкът не може да разбере безнадеждността и катастрофалната същност на случилото се.

Такъв е модернизмът в литературата, обвинявайки обществото в пълна морална и интелектуална разпада.

Модернистични тенденции за всички тяхразнообразие, също третира връзката между изкуството и реалността, както и формата и съдържанието. Изкуството е по-важно от реалността, изкуството се генерира и съществува за себе си, изкуството е живот. Животът е изкуство, съжалявам за абсурдното твърдение, че това е по-скоро смърт, процес на умиране. Следователно - формата е по-важна от съдържанието.

Модернизмът е влязъл в културната област, оранпредишните поколения (се опитват да растат в новите социални условия на древната традиция на зърно, семена на романтична средновековна наследство), с цел да се запълнят неравни мазнини чернозем браздозаривачи Родиа неоригинален идеи, силен непробиваема и чист асфалт абсолютно новото изкуство.

Объркване, отрицание на идеалите на миналото, свалянето на властите и отхвърлянето на всички традиционни причини, които модернизъм изпускателната всички източници на иновации.

Постепенно, в борбата срещу старото, ново изкуствозапочна да се унищожава. Асфалтът на модернизма не беше толкова силен. Чрез своята твърдост, издънките на постмодернизма започнаха да пробиват, поглъщайки пълната сила на почвата, която генерира цялото изкуство - историята на човешката цивилизация.

Модернизмът и постмодернизмът се различават само по това,че последната не се стреми да унищожи миналото (всъщност това е невъзможно). То просто определя прехода от творчеството (като раждането на нещо фундаментално ново) в строителството (като единствен възможен вид на художествената дейност).

Днешният художник, писател, поет, битиевисоко образован и добре информиран, напълно разбира, че изображенията, генерирани от въображението му, са същността на цитата. И той като цяло няма право да претендира за авторството на произведенията си: всички предмети, мотиви, художествени средства не могат да се нарекат оригинални, защото вече са били използвани в предишни културни епохи. Авторът добавя само нова снимка от старите материали.