Какво е модерността в музиката? Историята на тази форма на изкуството е такава, че първоначално тя е била приложена и често е била обредна. Затова музиката беше предимно колективно явление. Индивидуалният принцип често не се изразява. Но от Средновековието в Европа започва да се развива композиторска музика - авторска музика, предназначена за слушане на обществеността. През деветнадесети век понятието за класици се развива, а в двадесетия - настоящето. Нека се опитаме да разберем какви особености са характерни за доброто изкуство на нашата епоха.
На въпроса какво е модерността вмузика, не е лесно да се отговори. Разбира се, можем да кажем, че това е състав написана през последното десетилетие. От друга страна, голяма част от музиката се чува в края на ХХ век, вече се счита остаряла. От друга страна, смели идеи композитори от предишни епохи, като Дебюси, Прокофиев и Мусоргски, стават модел за подражание. Всеки текущата субкултура и неговата група фенове имат своя собствена музика, която се смята за модерно. Някои анализатори смятат, че тази форма на изразяване на колективното несъзнавано на обществото. И най-силно социалните настроения се разкриват в популярната музика.
Но каквото определение приемаме, все още имамемного въпроси, които са трудни за отговор. Например, ако говорим за това какво е модерността в музиката, остава неясно какво е мястото на класиците тук. Сега стилът на "етно" е много модерен. Но това означава ли, че песните от различни народи, написани в незапомнени времена, също могат да бъдат модерни? В края на краищата такива мелодии стават основа за многото композиции на наши дни. И можем ли да разгледаме хората, които са композирали музика в миналото, техните съвременници?
Ако анализираме тези въпроси, ще видим,това изкуство, включително и това, което носи удоволствие за нашите уши, е насочено към чувствата и душата. Ето защо много в добрата музика е универсална. Той ни влияе като шок, може да примами, да предизвика действие, да ни накара да плачем или да се радваме. Това означава, че класиците и настоящето в музиката изобщо не са противоположни. От друга страна, много от това, което слушаме сега, е насочено към развлечение, релаксация, избягване на болка и проблеми. Това също не е лошо. В крайна сметка радостта винаги е добра за един човек. Ето защо, не само сериозната класическа музика, но и светлината, съвременните забавления и танците помагат на хората да обогатят себе си духовно. Те просто действат върху нас по различни начини.
Но ако решаваме проблема в по-тесен смисъл,тогава трябва да разгледаме средствата, които композиторите от нашето време използват за създаване на популярни творби. Повечето учени, изследващи проблема за това, което е модерно в музиката, се наричат трите най-големи области. Това е поп, рок и рап. Всички те идват от по-ранните жанрове и от своя страна са разделени на огромно разнообразие от стилове. Нека ги разгледаме по-подробно.
Популярната музика покрива голям бройпосоки. Някои от тях дори се превърнаха в класически. Това е диско, танцова музика с много ефекти и ритъм и транс-електронно звучене на мелодии, които имат "космически" нюанси. Понастоящем най-популярните са техно, фънк и къща. Тази музика е футуристична, малко странна, често танцувана, с доминирането на определени мелодии и вокални фрази. Те обединяват всички тези жанрове, като че ли не са свързани помежду си, ритъм, спокойно изпълнение и динамика. Много голяма роля в популярната музика се играе не само по стил на изпълнение, но и чрез имиджа, представянето, свързването на звукови и визуални ефекти. Ето защо видеорекламите на песните - клипове и реклами - дойдоха в модата.
Два от тези стилове перфектно демонстриратмодерността в музиката. Примерите за тези жанрове често се цитират като илюстрации на световноизвестни изпълнители, които ги превърнаха в изкуство. Rock идва от американски блус, но те са популярни с Елвис Пресли и Бийтълс. Последните музиканти, направени от рок, социален жанр, в който винаги има бележки за протест срещу власт, война, несправедливост.
Сред модерните стилове на тази посокаима много подвидове. Това е тежък рок, популярен, фолк, пънк, психеделичен, траш. Някои подгрупи са известни със своя баланс, ефекти, привличайки широка аудитория. Други са насочени към популяризиране на народни мелодии в съчетание със съвременния ритъм или към емоционално въздействие върху слушателите. И други са умишлено дисхармонични, твърди, съставите им са сложни и шокиращи.
Що се отнася до рап, въпреки факта, че този жанрвкоренена в танцовата музика на Ямайка, има отличителна черта. В него вокалите се заместват с речитатив. Рап звучи като времето на средновековните трубадури, когато поетите не пееха, но четяха поезия към музиката. Освен това барабани и бас често се използват в този стил. Много идоли от рап и рок станаха известни като разрушители на фондации и затова станаха любими от цялото поколение.
Тази форма на изкуството е пример за звукезика на нашата ера. Джаз е роден в началото на ХХ век като сплав от култури от различни народи. Тя е изградена върху индивидуализма - специален начин на изпълнение, люлка, импровизация, различни сложни техники от вокален и изпълващ характер, сложен ритъм. Всички тези характеристики са характерни за музиката на африканските страни. И основният източник на джаз е блусът. Този стил съчетава европейските и африканските музикални традиции. Отначало джазът беше фолклор, но след това се превърна в обикновен американец, а после в световен мащаб. Той също така има много различни подгрупи - хладен, прогресивен, твърд бул, модал, френски, душа.
Свързване с различни видове популярни(особено електронна) музика и рок, джазът е обогатен от такива насоки като сливане, киселини, ласкател. Азиатски и испаноезични, се раждат еврейски форми. Някои от тях дори твърдят, и изобщо я джаз.
В тази статия се опитахме да ви кажем,какво означава модерността в музиката и какви популярни жанрове се срещат в културата на нашето време. Но така или иначе, класическата музика е вечна и универсална. Така че - модерно. Но и някои жанрове, които са модерни днес, също благодарение на блестящите изпълнители стават класики. И ще последва следващото поколение.
</ p>